前一段,德云社又被批了,某干流媒体点名批判德云社的“辫儿哥”张云雷把相声扮演搞成了演唱会,由于台下粉丝全带着荧光棒,一时间变成了绿色的海洋。咱们都跟着台上这位穿大褂的小伙子的歌声一同挥舞,终究变成了粉丝的大合唱,的确不亚于任何一个流量明星的演唱会。
郭德纲(左)和于谦。程宁 摄
这场景,的确可谓当今相声界的一大奇观。可是我就有点不理解了,谁规则听相声不能带荧光棒的?谁规则说相声的不能有偶像派?谁规则相声扮演不能成为粉丝合唱会?假如说这现已背离了相声原本的相貌,可是张云雷把那么多喜爱泡酒吧K歌的女孩拉到剧场听小曲儿,让她们把手机里的流行歌曲换成了京剧《锁麟囊》,使她们从此爱上传统戏曲和传统文明,这莫非不是一件好事儿吗?
德云社被批不是新鲜事儿,不批才新鲜。这些年德云社实际上一向生存在不断的谴责之中,打人风云,元老出走,师徒反目,低俗庸俗,再加上荧光棒……可是,让人瞠目的是,德云社越批越火,一票难求。听说重要扮演的头排座现已被黄牛炒到了5000元,其时“烧饼”朱云峰在台上扮演的时分听到了这个价码,自己都惊呆了,不由得对头排的观众说:“你们疯了吗?”
观众真的疯了?并且莫非这疯病感染,每次大型商演车载斗量的观众都是发疯才来的?这不契合逻辑啊!那么,德云社和郭德纲究竟有什么魅力?可以凭仗一己之力,让从前一度濒临灭绝的相声逢凶化吉,从头火了起来?
相声里的“柳活儿”了解一下
德云社被诟病其间很重要的一条便是,有些人(首要是干流相声界的同行)以为他们说的现已不是相声了,以这两年大火的岳云鹏和张云雷为代表,一个唱《五环之歌》,一个唱《探清水河》,相声艺人不靠段子,而靠歌唱唱曲走红,所以被贴上了“游手好闲”的标签。
殊不知相声四门功课为“说学逗唱”,这其间“唱”专门指的是唱和平歌词,歌唱唱戏都归于“学”。有个专门的相声术语叫“柳活儿”,便是学唱各种当地戏曲和歌曲,分歌柳儿和戏柳儿,许多名段便是以使“柳活儿”为主的,比方《八大改行》,更有一些相声段子爽性就叫《杂学唱》《学评戏》为名或以戏曲剧目为名,例如《捉放曹》、《汾河湾》。从前说相声的都各有特长,主攻一门的也不少见,可见歌唱也在相声的专业之内。
咱们都知道,早年间说相声的归于下九流,和天桥耍把式卖艺的是一路,路旁边随时张嘴就能说,赚钱不容易,叫做“平地抠饼”。依照郭德纲的话说,我会说话你也会说话,为什么你掏钱听我说话?那必定就得说的风趣儿,说得吸引人,说得能让你掏钱那才是真本事。
所以说相声的从小学艺是适当苛刻的,不亚于学戏的科班,郭德纲就说过自己7岁学相声便是被大嘴巴抽大的,比及当了师父,总算有时机抽学徒了,张云雷小时分背“贯口”也是背不对上来便是一个大嘴巴。当然体罚孩子不对,但也阐明这个职业的不容易。
德云社作为非干流的民间集体,其实在必定程度上还遵从着解放前拜师学艺的那些规则,乃至还有从小日子在家里的“儿徒”,一边儿学艺一边儿给师父家里干活。郭德纲最早收的这些学徒仍是很注重根本功的练习,传统段子、贯口、和平歌词这些都有根底。现在多少闻名干流相声艺人连《报菜名》这样的传统贯口活儿都说不下来。所以“云”字辈的学徒能靠歌唱唱曲走红圈粉,不是一朝一夕的功力,有大批的观众喜爱听,也在情理之中。
其实,要说唱那还要数德云社大当家的郭德纲,假如我说我由于听郭德纲相声才喜爱上了京剧、评剧、大鼓和和平歌词,有人信吗?可是听说和我相同的不在少数,老郭一开嗓儿,怎样就那么好听那么有味儿,听过他唱的《大腰在冬天》,再也想不起来齐秦的原唱是什么调了,还有评剧《列宁在1918》,听了不下五遍每次都笑到不可。
当然,最牛的仍是于谦大爷,人家可是北京摇滚协会的副会长,当之无愧的摇滚老炮儿,不但能唱《假行僧》,也能唱《学猫叫》,可圈可点,可酷可萌。说白了,这些都是本领,是几十年台上台下锻炼出来的,现在的干流相声艺人几个有这样的本事?
简述五十年相声之流变
而相声应该是什么样这个问题可就深了,由于几十年来其实相声一向在不断改动,假如说拿着荧光棒听相声归于“怪现状”,那么50年来相声的怪现状可不少。
说相声在早年间可以说是最下贱的营生,凡是家里有五斗米不会让孩子做这个,传统相声许多荤段子也是为了投合市民兴趣,为了挣口饭吃,直到解放之后,相声的位置有了翻天覆地的改动。露天说了半辈子相声的侯宝林先生成了“公民艺术家”,把相声都提到“海”里去了,这景象谁又能想得到呢?
侯宝林先生可谓相声界的一代宗师,老爷子好玩、风趣,能说能唱,学谁像谁,他的“戏迷”、“醉鬼”都是经典中的经典,寥寥数言,声情并茂,那是最顶尖的语言艺术,这来自早年厚实的根本功和几十年的扮演阅历。
侯宝林先生作为传统相声的大师自己就雷厉风行地做出了改动,把那些荤段子和低俗笑话都删了,成为“洁版”相声,其实这时分相声现已从民间走向殿堂,从撂地的场子走进播送和电视,相声现已毫不隐讳成为一种扮演艺术,而不再是民间玩意儿。几位大师走后,传统相声逐步衰败,许多老段子乃至失传,新编的挖苦相声和诙谐相声成为干流。
作为70后来说,咱们从小听的相声是姜昆、马季、冯巩、牛群这些位的,而最首要的途径便是春晚。春晚的相声和早年间天桥的相声现已彻底不是一回事了,扮演者穿戴崭新的西装,抹着红脸蛋,满脸美好地讴歌社会,要说怪现状这不算是吗?仅仅咱们从小就看这样的相声,咱们现已见怪不怪。
马季的“国际牌卷烟”
这一时期霸屏的相声艺人中,马季肯定是最闻名的一位。到了马季这一代相声名家,身上现已找不到太多传统的滋味,老段子根本听不到了,具有浓郁年代特色的新相声被不断发明出来。
凭心而论,马季先生的名作“国际牌卷烟”“红眼病”仍是适当不错的,挖苦尖锐,技巧纯熟,显着带着那个年代的特征。改革开放,社会突变,日子变得更为丰厚杂乱,乱象迭起,人心浮躁,焦灼不安,相声便成为那一个纷扰剧变的年代的注脚。
姜昆现在现已是郭德纲首要的对立面和被怼目标,作为干流相声界的代表人物,他也是讴歌型相声的代言人,可是,姜昆也从前新锐过。他最好的相声是梁左为他写的几个著作,《特大新闻》、《虎口遥想》、《电梯奇遇》,这几段相声极为特殊,在相声开展史上可谓空前绝后。它们带有一种显着的魔幻现实主义颜色,打破了传统相声和新相声的全部窠臼,颂扬中略有几分无法,诙谐中带有几分苦涩,挖苦中不乏几分怜惜,充满了象征意义,令人耐人寻味。惋惜梁左身后,这门就绝了,再没人能写出这样的相声。
进入90年代之后,相声走向衰败,在春晚显着干不过小品,为了获取眼球更是怪相频出,从前有一年春晚几十位相声艺人扮演大群口,咱们一同唱“吃葡萄不吐葡萄皮”,令人张口结舌。郭德纲在一个段子里从前挖苦了这一幕,好些人以为是戏弄,其实是真事儿。相声堕落到如此境地,干流相声界日渐失声,这门艺术逐步被人们忘记,直到郭德纲横空出世。
有意思的是,马三立们来自江湖,侯宝林们想要脱离江湖,郭德纲们又从江湖走来,相声人生兜兜转转,像个轮回。
谁不是屎尿屁的活着
跟着2005年前后郭德纲爆红,衰败已久的相声总算以一种新的姿势走进人们的视界,要说新也不尽然,德云社相声中其实适当大一部分是传统相声,只不过后来没人说了,在行将失传之际,被郭德纲捡回来了。听说郭德纲会说600多段传统相声,也有说1000多的,总归坊间撒播一句话“你永久不知道郭德纲不会什么”。
德云社的兴起在某种意义上可以说是传统相声的回归。当然,传统相声有精华有糟粕,但相声作为一种民间说唱艺术反映的是一个年代的社会日子史,老段子自有它们的价值,在这一点上,德云社功不可没,现在好些观众便是奔着老段子去的。
但我个人的观点,德云社最好的仍是新编段子,比方郭德纲前期著作《我这一辈子》《我要美好》《我要反三俗》《我是黑社会》等等。讲底层小角色的故事我只服两个人,一个是周星驰,一个是郭德纲,他们都是身世草根,阅历过苦难终究被群众认可,一路走来极为不易。在这些段子中,有日子接地气儿,笑中有痛苦,百听不厌,有人在这些相声中看到了自己的人生,由于最惨的人生莫过于像个“笑话”。
当然,郭德纲相声中最被人诟病的是低俗,不少被称为“屎尿屁段子”。说真话,这类段子我也听过不少,并且每次都听得兴高采烈,我是不是太低俗了?但套用郭德纲的一句话“典雅不是装的,孙子才是装的”,谁不是屎尿屁地活着?谁又比谁典雅多少?听惯了树碑立传,还不如听这个风趣。
可是,关于郭德纲老拿于谦的一家子人说事儿,尤其是谦嫂,我是有保留定见的,尽管理解这是相声扮演中的“砸挂”,按说人家谦哥都没定见他人也不能说什么,但便是常常莫名疼爱谦哥10秒钟。
看出来了吧,我不是郭德纲的粉丝,不是张云雷的粉丝,但对谦哥是真爱,这个喜爱抽烟、喝酒、烫头、爱唱摇滚的北京老炮儿,活的通透理解。我国相声捧哏界的第一把交椅非他莫属,坊间的传言是“你永久不知道于大爷会什么”,由于他永久有惊喜。若没有伙伴于谦,郭德纲也不会成为现在的郭德纲。
相声真的完了吗?
前段有篇热文叫做《相声完了,郭德纲和女粉丝都救不了》提出了一系列问题:“相声仍是相声吗?究竟什么才是相声?女粉丝的热心能抢救相声吗?相声,还活着吗?”答案是否定的。
其实真不必这么失望,相声变成什么真的不重要,重要的是还有人听。在此我想用台湾相声做一个比照。8年前采访赖声川先生的时分,他告诉我,在上世纪90年代他从美国留学归来,惊奇地发现台湾的相声死了,不过几年的功夫许多传统就消失无踪了,他觉得很痛心,想以一己之力抢救相声。所以几个没有一点相声根底的学戏曲的年青人在一座危楼里写作排练出一部相声剧,便是后来红遍整个台湾,发明了票房奇观的《那一夜,咱们说相声》,从此,赖声川一年一部相声剧,终究让相声在台湾浴火重生,不少相声民间社团也相继兴起,相声从头回到人们的日子中。
我看过台湾闻名集体“相声瓦舍”的扮演,也和他们的主演冯翊纲、宋少卿两位台湾相声界的大咖聊过,其间一位仍是大学教授。他们的相声很典雅,很文明,但说真话一点也不好笑,乃至和我概念中的相声现已相去甚远,但我仍然为他们的尽力和他们的执着点赞。台湾相声的粉丝首要会集在大学生和知识分子人群中,是群众脍炙人口的艺术形式,也不乏和张云雷相同的偶像派,这样的台湾相声是死了仍是活着?但他们的相声界就很达观,发明也很活泼。
绝配
比较于典雅的台湾相声,我更喜爱接地气儿的德云社相声,剧场里挥着荧光棒的年青人喜爱听歌,喜爱跟着段子开怀大笑,至于高不典雅,主不干流,还算不算相声,真的没那么重要。郭德纲说过,查验相声的唯一标准便是商演能不能卖出票去,只需有人真金白银的来买票,就阐明相声有商场。
郭德纲有一句名言:“不是我多么超卓,全赖同行们烘托”,光秃秃的拉仇视,但的确是真话。或许假如没有郭德纲,相声早在10多年前就死了。可是,现现在郭德纲早现已脱离了草根日子,并且好几年没什么新段子了,忙于拍电影,国际巡演,掌管节目,上综艺,不少人有“黔驴技穷”之叹。
终归,靠一个人复兴一个职业是不现实的,更糟心的是,成见、隔膜、妒忌、利益终将会使这个职业支离破碎。所以,郭德纲才说出那句话:“我便是一个看坟的,这行完了,真的……”阅历了什么才会这样心疼?
德云社还能撑多久,谁也不知道,“云鹤九天”的这些弟子们将来谁能有大成,这个也估摸禁绝,张云雷最近又出单曲了,估量又会招来新一轮的黑。但关于酷爱相声的老百姓,仍旧感谢他们,有相声可听的日子,真好。
来历:京范儿
流程修改:孙昱杰